HILDA de Marie NDiaye
Séances
JANVIER
Vendredi 19
Samedi 20
Dimanche 21
Résumé
Mme Lemarchand a besoin d’une femme de peine. Elle la veut pour le ménage, pour son service, pour ses enfants. Ce sera Hilda. Il lui faut aussi l’amitié d’Hilda, le corps d’Hilda, toute la vie d’Hilda. Le seul nom d’Hilda l’envoûte, la fascine. Elle la veut pour elle seule. Totalement, entièrement.
Hilda. L’histoire d’une femme qu’on ne voit jamais, qu’on n’entend pas, qu’on ne rencontre jamais. Une héroïne dont on parle en permanence mais dont on ne sait rien. Les autres pensent pour elle, choisissent pour elle. Elle est le fantasme de tous. On croit avoir à faire à une pièce sur la lutte des classes, sur la place de la femme… Le propos est là, certes mais petit à petit une autre perception arrive, plus profonde, plus souterraine. Le réalisme flirte avec le fantastique : la fascination devient envoûtement, la domination vampirisme, le cocasse terrible.
« Mélanie Pichot, dont les premiers mots suscitent le rire, saisit le public au fil du jeu et l’emporte dans une inquiétude grandissante. » l’Echo Républicain
Hilda. L’histoire d’une femme qu’on ne voit jamais, qu’on n’entend pas, qu’on ne rencontre jamais. Une héroïne dont on parle en permanence mais dont on ne sait rien. Les autres pensent pour elle, choisissent pour elle. Elle est le fantasme de tous. On croit avoir à faire à une pièce sur la lutte des classes, sur la place de la femme… Le propos est là, certes mais petit à petit une autre perception arrive, plus profonde, plus souterraine. Le réalisme flirte avec le fantastique : la fascination devient envoûtement, la domination vampirisme, le cocasse terrible.
« Mélanie Pichot, dont les premiers mots suscitent le rire, saisit le public au fil du jeu et l’emporte dans une inquiétude grandissante. » l’Echo Républicain
Distribution
Mise en scène : Emmanuel Ray / Scénographie : Emmanuel Ray en collaboration avec Mélanie Pichot / Avec Mélanie Pichot, Fabien Moiny, Aude Béars / Lumières : Marco Hollinger / Son : Tony Bruneau
Mentions
Production : Théâtre en Pièces / Coproductions : Théâtre de Chartres - Scène Conventionnée d’Intérêt National – mention « Art et création », l’Atelier à Spectacles - Scène Conventionnée d’Intérêt National de l’Agglo du Pays de Dreux - mention « Art et création », / Résidences : Espace Malraux – Joué-lès-Tours, l’Atelier à Spectacles - Scène Conventionnée d’Intérêt National de l’Agglo du Pays de Dreux - mention « Art et création », Théâtre de Poche / Soutiens : Centre Dramatique National de Tours – Théâtre Olympia / Scène O Centre / La Ligue de l’enseignement d’Eure-et-Loir / Jeune Théâtre National / La compagnie du Théâtre en Pièces est conventionnée par la Ville de Chartres, conventionnée par le Conseil départemental d’Eure-et-Loir , subventionnée par le conseil régional Centre-Val de Loire, par la DRAC Centre-Val de Loire.